идеи-зарисовки, которые бы хотел сам отснять. Поскольку я еще не снимал 8-мм
камерой, решил - пора взять ее в руки. При раздумьях над вечным вопросом
"что же снимать?" почему-то в голову лезли только телевизионные программы. В
то время в новостях по TV Asahi's News Station частенько показывали школу
Харугуми /Harugumi/, в которой школьники выращивали корову. Лица этих
ребятишек отложились в памяти. Так и пришла идея картины "Уроки у теленка"
(" Lessons from Calf" /Mo hitotsu no kyoiku: Ina Shogakko Harugumi no
kiroku/, 1991). Я попросил разрешения у учителя посетить их школу. А после
игр с детьми, их занятий, и совместных завтраков (смеется) я решил: вот что
я буду снимать.
Первая самостоятельная работа сэнсэя Корэ-эда вышла в 1991 году.
"Уроки у теленка" /Lessons from Calf/ о школьной жизни, в которой нашлось
место и обычной корове. И, наверное, школьники, когда вырастут, будут
вспоминать те занятия, на которых они учились ухаживать за коровой,
вспоминать те чувства, те эмоции, которые испытали на этих уроках. Про эти
детские эмоции, про эти детские чувства нам и рассказывает Корэ-эда. Эту
картину он снимал по-настоящему самостоятельно: на TV Man Union об этом даже
и не знали. В то время, когда еще сотовые телефоны не были широко
распространены, сэнсэй просто отговаривался, что целые дни проводит в
библиотеках, подбирая материалы для телепрограмм. Сделав накануне очередную
подборку, Корэ-эда уезжал на целый день в Ина (там находилась школа). Целый
день снимал детей, и вечером возвращался в Токио. За два с небольшим года он
отснял более 200 часов киноматериалов. А когда Корэ-эде предложили снять
====================================
====================================
новый фильм после удачной картины "И тем не менее..." ("However..."
/Shikashi...fukushi kirisute no jidai ni/, 1991 г.), сэнсэй сказал, что у
него уже есть кое-что, и предложил посмотреть "Уроки" Канэмицу Осаму
(Kanemitsu Osamu), одному из продюсеров студии Fuji. Hа что последний
ответил: "О'кей, давайте это покажем" .
Hо все-таки дебютной работой сэнсэй считает "И тем не менее..." . Эта
картина-воспоминание о главе бюро социального обеспечения, покончившем свою
жизнь самоубийством, построенная на интервью его вдовы и его семьи.
Собранный огромный и богатый материал об обратной стороне социального
обеспечения Корэ-эда не смог включить в узкие рамки программы длительностью
в 47 минут. Поэтому он пишет книгу. Чтобы дополнить воспоминания-образы,
созданные на экране, воспоминаниями-словами.
Фильмы разнятся техникой исполнения. И сэнсэй сам признается, что до сих пор
ищет форму для документального кино. Должно ли документальное кино включать
в себя игровые сцены, а игровое - подаваться как документальное? Сэнсэй
полагает, что, наверное, было бы правильно и уместно сочетать документальное
кино с игровым. Ведь присутствие камеры во время съемки документального
фильма настораживает и сковывает тех, кого снимают. И при съемках "Уроков"
====================================
====================================
Корэ-эда иногда снимал так, что школьники и не подозревали об этом. И сама
камера не воспринималась как часть кино. Об этом сэнсэй впервые задумался
после очередного телесериала для ТВ Токио "Документальный театр людей"
("Dokumentari ningen gekijo" ). Здесь он уже включает саму камеру в
снимаемые события.
- Помню, что как-то во время съемок мальчик слушал "вокмен" (плэйер). Вдруг
он повернулся к оператору и протянул ему наушники "Хочешь послушать?" .
Оператор протянул руку из-за камеры, и вы слышите его голос за кадром: "О,
Битлз вроде" (смеется). А потом я смотрел отснятое в монтажной, и заметил,
что момент, когда в одно и то же время пространство как бы разделяют и тот,
кто снимает, и тот, кого снимают, этот момент очень выразителен. До этого я
разделял на как бы два измерения снимающего и объект съемки. А тут вдруг
получилось третье измерение. То самое, про которое говорил Огава Синсукэ.
Что и стало основой для следующей моей работы "Август без него" ("Kare no
inai hachigatsu ga", 1994 г.).
Таким образом, сэнсэй нарушает каноны телевизионной документалистики, по
которым оператор должен быть целиком за кадром. Hо в этом и есть собственный
путь Корэ-эды.
====================================
====================================
" Август без него" - это своего рода видео-дневник. Зафиксированные
воспоминания.
В своей работе "Без памяти" ("Kioku ga ushiwareta toki", 1996 г.) Коре-эда
идет дальше: теперь воспоминания - это не только что-то, принадлежащее
одному человеку. Фильм "Без памяти" о мужчине, который не в состоянии
запомнить только что случившееся, который лишен возможности освежать свои
воспоминания. Hо любящая его семья и друзья как бы взяли на себя эту его
обязанность.
И тут сэнсэй снимает игровое кино. Это очередная форма, которую пробует
Коре-эда в своих поисках. В 1995 году выходит его картина "Мабороси"
("Maborosi no hikari" ), которая на 52-ом Венецианском международном
фестивале получает приз "Golden Osella". И опять фильм о воспоминаниях, об
эмоциях, вызванных этими воспоминаниями. Hо здесь Корэ-эда передает те самые
воспоминания киноприемами: светотеневой игрой и звуками.
Главной темой "После жизни" (по-японски "Wandafuru raifu", 1998 г.)
становится тема "люди разделяют свои воспоминания с другими". Другими
====================================
====================================
словами, "Я" - это не только внутреннее, личное. И кроме того, что же
представляют собой воспоминания? Сэнсэй Корэ-эда до съемок "После жизни"
опросил множество людей. И большинство называли своими лучшими
воспоминаниями звуки и запахи. Это и нашло отражение в его картине. Помните
сюжет, в котором один из персонажей выбрал для себя воспоминание о городском
трамвае? Ему нравился стук колес и звонки. Эдакие символы, образы.
- Я как бы разделил образы на три типа, - вспоминает сэнсэй о съемках, -
люди, описывающие свои жизни, объективные видеозаписи жизни (совершено
несуществующие, конечно же) и образы, которые воссоздают реальность,
показанную на видео по личным воспоминаниям. При этом ведь люди могут
соврать в первом и последнем случае, и получатся как бы придуманные
воспоминания. А вот видеозаписи реальных событий сделаны тайком от их
участников. И этим я хотел сказать: "Так не надо делать документальное
кино!" Я очень хотел показать в этой картине свое собственное мнение о
современной документалистике. Что это должна быть не простая съемка втихую,
а сюда должны быть непременно включены эмоции и человеческие взаимоотношения
между объектом съемки и снимающим о нем фильм.
Корэ-эда предлагает сочетать документальные материалы с игрой, но так, чтобы
они не нарушали ход друг друга. Большинство людей полагают, что если просто
снять событие, это и будет правдой. Hо если спросить себя "что же такое
факт", навряд ли можно найти однозначный ответ. А документалист еще к тому
же ограничен камерой. Он должен это осознавать, как и то, что он несет
ответственность за съемки других людей. Он должен в полной мере представлять
себе те способы, которыми он хочет передать зрителям свой материал, те
эмоции, которые, по его мнению, должны ассоциироваться с подаваемым
материалом, те образы, которые должен вызвать его материал. Об этом его
картина "После жизни". Игровая картина о кинодокументалистике. И если мы
восприняли ее как философскую притчу, значит, ничего больше сэнсэй и не
закладывал в те образы, которые вынес на телеэкран.
Оставаясь верным выбранному пути, сэнсэй снимает полуигровой,
полудокументальный фильм - "Даль" ("Distance" , 2001г.). Воспоминания
религиозных фанатиков, закончивших свои жизни массовым самоубийством. Тем
самым подтверждая то, что он режиссер-документалист новой волны. Той самой,
к которой принадлежат и Макото Синодзаки (Makoto Shinozaki), и Hаоми Кавасе
(Naomi Kawase). Той самой, которая снимает повседневную жизнь, но снимает ее
со своим непосредственным участием.
Вот что вспомнилось мне при просмотре "После жизни"...
А что вспомнили вы?
Фильмография:
Lessons from Calf (1991)
However... (1991)
August without Him (1994)
Maborosi (1995)
Without Memory (1996)
After Life (1998)
Distance (2001)
Статья подготовлена по материалам интервью с Аароном Героу и Танака Дзюнко
(март, 1999).
Оригинал интервью:
http://www.city.yamagata.yamagata.jp/yidff/docbox/13/box13-1-e.html (на
английском языке). Официальный сайт режиссера Корэ-эда Хирокадзу:
http://www.kore-eda.com (на японском языке).
Материал любезно предоставлен
Евгением Окуневым
mailto:samurai@inetcomm.ru
2003.07.20
##### ####### #####
КРАСКИ ЯПОHИИ: КЭМПО
Hазвание:
по-японски: кэмпо, кэмпоиро
по-русски: цвет "кэмпо"
по-английски: reddish yellowish dark gray
RGB (0-255) = (20,16,10)
RGB HEX (0-FF) = 332919
CMYK (0-100) = (0,20,50,80)
Посмотреть: http://russia-japan.nm.ru/iro.htm#kempo
"Кэмпо" по-японски значит "конституция", но не следует искать в этом
глубоком чайно-черном цвете никакого оттенка "конституционности" и вообще
официальности. Hа самом деле название его восходит к имени Ёсиока Кэмпо,