##### ################################################### ######
НОВОСТИ "Кампай-клуба" # 99 02.08.2006
В НОМЕРЕ:
- НОВЫЕ ПОСТУПЛЕНИЯ
- НОВОСТИ
- Ikki Tosen
- Loveless
- Вечер с Мицухиса Исикава
- НАТАЛЬЯ ЛОЗОВНАЯ. МОЯ ЯПОНИЯ
договор купли-продажи доли квартиры.
##### ################ www.kanpai-club.ru ################ #####
> Новые поступления
Ah My Goddess Sorezore no Tsubasa TV 10-11 346 XviD 704x396 int.
Amaenaideyo TV 1-2 368 XviD 640x360 int.
Black Lagoon TV 10 225 XviD 848x480 int.
Blood+ TV 35-38 670 XviD 640x480 int.
Hachimitsu to Clover II TV 1 201 DX50 704x396 int.
Loveless TV 1-12 2028 XviD 640x360 int.
One Piece TV 100-267 34561 mp4/XviD 640x480/704x396 int.
School Rumble Ni Gakki TV 7-14 1506 mp4/XviD 640x480 int.
The Melancholy of Haruhi Suzumiya TV 1-14 2427 XviD 640x360 int.
xxxHOLiC TV 7-8 342 XviD 640x480 int.
Zero No Tsukaima TV 1-3 510 XviD 704x396 int./527 1280x720 mkv
manga
NHK ni Youkoso! Vol.1-5 rus/eng 695x1000 183M
mp3
The Pillows 23 albums 947M
##### ################################################### ######
> НОВОСТИ
# 19 августа в Москве состоится первый фестиваль для
поклонников японского рока. Он задуман для того, чтобы
объединить поклонников этой музыки, живущих в разных городах
России. Вы сможете провести целый день в компании j-rock'а и
его поклонников!
Полный текст новости находится по адресу:
http://nippon.spb.ru/index.php/culture/496
# На прошлой неделе японский автогигант компания Toyota
завершила строительство уникального автомобиля разработанного
специально для императора Японии. Эксклюзивная машина,
получившая имя Century Royal, заменит в <главном гараже страны>
Nissan Prince Royal, выпущенный еще 30 лет назад.
Технические подробности <главного> автомобиля страны не
разглашаются, но известно, что под капотом находится 5-литровый
мотор V12 мощностью 350 л.с., а сама машина отвечает
жесточайшим требованиям к безопасности императора и его
спутников.
Из деталей интерьера уникального автомобиля можно отметить
специальные шторки на окнах, выполненные из рисовой бумаги,
полированную гранитную подножку, облегчающую посадку в
автомобиль.
Характерная черта императорской машины - полное отсутствие
мест под номерные знаки (привилегии государственных структур
действуют и в Японии).
На создание эксклюзивного автомобиля было потрачено порядка
450 тыс. долларов.
# Компания Matsushita Electric, являющаяся владельцем бренда
Panasonic, с сентября 2006 года намерена начать производство
жидкокристаллических телевизоров в России.
Известно, что японский производитель передаст российскому
предприятию только право сборки телевизоров Panasonic, в то
время как ЖК-панели будут поставляться из Японии. Также в
распространенном заявлении говорится о том, что производство
разместится в городе Калининграде, однако название предприятия,
которому Matsushita доверит выпуск своей продукции, не
называется.
В 2006 фискальном году, завершающемся в марте 2007 года,
компания намерена произвести в России 50000 ЖК-телевизоров, а
уже на следующий год увеличить выпуск в 5 раз.
В настоящее время в Калининграде производится около 48%
отечественных телевизоров. Крупнейшими предприятиями региона
являются ООО <Телебалт>, выпускающий телевизоры под брендом
Erisson, и холдинг <Полар>, расположенный в городе Черняховске
Калининградской области и выпускающий телевизоры под
собственной торговой маркой Polar, передает <Западная Россия>.
# Оказывается, что населению США и Японии не так уж сладко
живется. США и Япония делят первое и второе место в клубе
наиболее развитых промышленных держав мира по уровню
относительной бедности среди своего населения. Об этом
говорится в распространенном в Токио докладе Организации
экономического сотрудничества и развития (ОЭСР).
<Относительной бедностью> в докладе называется уровень, когда
семья получает менее половины среднего по стране дохода. В
населении США таких оказалось 13,7%, а в Японии, которая ранее
славилась достаточно однородной зажиточностью своего населения,
- 13,5%.
Своим обеднением японцы обязаны, по мнению ОЭСР, повышению
числа служащих с временными контрактами и низким зарплатам,
отмечает <Известия.ру>. Количество таких работников за
последние десять лет подскочило в Японии до 30% от всех занятых,
что связано с затяжным периодом экономической депрессии.
Кроме того, нарастание разрыва между бедными и богатыми
связано в этой стране с усиливающимся старением ее населения.
Многие японцы старше 60 лет продолжают трудиться, но получают
при этом более низкие зарплаты.
# NEW PENPALS FROM JAPAN
1. Name: Eiki Yuriko
2. Age :22 years old
3. Sex: female
4. Address: Niigata city
5. Profession: free worker
6. Hobby: playing instruments, painting, reading,
Japanese traditional culture
7. Languages: Japanese, English, a little Russian
8. E-mail: kazeno.wakusei.828@ezweb.ne.jp
1. Name: Sugawara Sakiko
2. Age: 29 years old
3. Sex: female
4. Address: Katakami city, Akita pref.
5. Profession: business-woman
6. Hobby : hearing music; taking photography, reading,
7. Languages: English
8. E-mail: pep_sweetie@yahoo.co.jp
1. Name: Nakagawa Saeco
2. Age :28 years old
3. Sex: female
4. Address: Yokohama city
5.Profession: переводчица
6. Hobby: Ballet
7. Languages: Japanese, English and French
8. E-mail: saecho@yahoo.co.jp, letz-get-loud@docomo.ne.jp
"Окно в Японию"
##### ################################################### ######
> Ikki Tosen
Школьные войны
Ikki-Tosen - Legendary Fighter
"Bakunyu" Hyper-Battle Ikki Tousen
Ikkitousen: Strength of a Thousand
Жанр: приключения, комедия, боевые искусства, эротика
Тип: ТВ (13 эпизодов), 24 мин.
Трансляция: c 30.07.2003 по 23.10.2003
Режиссёр: Ватанабэ Такаси
Автор оригинала: Сиодзаки Юдзи
Средний балл: 7.5 из 10
Рецензия: (с) Анастасия Розанова, 2006.07.20
Волны Великой реки бегут и бегут на восток,
Славных героев дела уносит их вечный поток;
С ними и зло, и добро – ничто не вернется назад.
Только, как прежде, во тьме, тысячи тысяч веков,
Сверстники солнца и звезд, безмолвные горы стоят.
Ло Гуань-Чжун, "Троецарствие"
Трам-пам-пам, и что-то в этом роде. Авторы "Школьных войн"
настойчиво пропихивали идею о том, что их детище является
прямым наследником "Троецарствия", и что китайским правителям и
полководцам времен падения династии Хань "ради злых грех"
(каковых "грех" было, надо полагать, немало!) пришлось
реинкарнировать в японских школьников и, хуже того, школьниц.
Итак, свой первый долг рецензента я исполнила: упомянула об
этом обстоятельстве и сослалась на источник – заинтересованные
да нароют! Но смотреть "Школьные войны" в надежде постичь
нюансы китайской политики рубежа II и III вв. нашей эры я
никому не посоветую. Означенные военачальники и интриганы
явлены нам сквозь такую мутную призму школьного файтинга, что
только матерые китаисты поймут, кто есть где – а уж за что их в
этом рождении так скрутило, плюхнуло за парты и раздуло бюстами,
знают только самые высокопоставленные бодхисатвы.
Таким образом, рассматривать "Школьные войны" как кальку
древнекитайской истории я не буду, даже не уговаривайте.
Никакого Китая там в помине нет, ни Вэя, ни У, ни Шу, а есть
только японские старшеклассники в действии. Поэтому для
постижения сути "Школьных войн" я предлагаю анализировать
наличествующие модели. Старшеклассник "Школьной войны" поэтажно
охарактеризован магатамой, школьной формой и трусами.
Верхний этаж – голова с "камнем души воина", магатамой
(прицепленной обычно к уху) - олицетворяет собой сюжетное
наполнение сериала, его логику и коллизии. "Камень души"
заключает в себе концентрат боевого духа старшеклассника, ведет
его в сражении и аккумулирует веления судьбы. Согласно сюжету,
восемь школ на побережье сражаются, выясняя пределы своих
(и соседских) возможностей. Лидеры школ алчут могущества. Лучшие
бойцы – славы. Все прочие, видимо, не знают, чем себя занять во
внеучебное время. Девушка Хакуфу Сонсаку приезжает из провинции
в школу Наньё, дабы бросить "под нози своя" всех
магатаманосящих конкурентов. Само собой, у конкурентов есть
возражения. Начинаются (и длятся тринадцать серий) бои и
интриги, интриги и бои. Доблесть/гордыня/мысли о своем
предназначении и т.п. влекут школьников в бой. Хитрые
манипулируют простаками. Великодушные вступаются за слабых.
Мудрые повинуются обстоятельствам, совершенномудрым повинуются
обстоятельства (сущеглупым иногда тоже, ибо крайности сходятся).
Короче, на войне как на войне, а файтинг-шоу должно
продолжаться.
Второй этаж – школьная форма на тугом тельце школьной
недокомедии – эмоции, шутки и взаимоотношения героев. Что ж,
герои взаимоотносятся. Главная героиня, как оно и следовало
быть, чуть-чуть умнее устрицы и проста, как хозяйственное мыло.
Это может умилять, может бесить, может вызывать смешанные
чувства, но факт остается фактом: у Хакуфу огромный весело
прыгающий бюст, ясные глаза и полторы извилины. Кроме нее, есть
еще девушка с нелегким прошлым (Рёмо), девушка с тяжелым
настоящим (Рёфу) и девушка с темным будущим (Каку). И, само
собой, полагающееся количество парней: могучий и честный,
стройный и нечестный, субтильный и уже совсем-совсем
непорядочный, а также неплохой запас тех, кто себя не проявил,
а только обозначил. Юмор "Школьных войн" проистекает из
кромешного простодушия Хакуфу, из манерного сладострастия ее
матушки, г-жи Гоэй, и из совместного проживания этих двух в
доме кузена Хакуфу, благонравного и тихого (впрочем, тоже
магатамапригодного) юноши Кокина Сю.
Ну, и нижний этаж – неминучие трусы – фансервис, дизайн и
прочее легкомыслие. Что можно сказать о трусах? Как правило,
белые. Всегда трикотажные. Иногда снимаются, но чаще сидят
прочно. "Школьные войны" не одолевают зрителя носовыми
кровотечениями и иными проявлениями сексуальной
необстрелянности, это бесспорный плюс. Но они не показывают и
страстей – что есть плюс небесспорный, на любителя – а только
среднетяжелый (с учетом рейтинга) разврат. Стиль "Школьных войн"
– ученически-казуальный с исподвывертом. Капюшоны и шапочки,
стрижки и косы у юношей; волосы до плеч, "дотуда" или много
ниже – у барышень (цвета, как обычно, в широ-оком ассортименте).
"Школьные войны" задались целью представить свой недорогой, в
общем-то, товар лицом – а еще лучше, прикидом и экипировкой.
Рёмо одета горничной и в драке использует наручники; Рёфу
смущает противника экстремальным декольте; монструозный Тотаку
весь облеплен кусочками пластыря (следы от ран или фурункулез –
неважно, зато узнается даже в густой толпе). Смотреть занятно,
различать нетяжело, домысливать ничего не приходится.
Итак, среднестатистический боеготовый школьник из "Школьных
войн" нами рассмотрен с разноцветной головы до стройных ног и,
в разумных границах, воспет. Объект красив, драчлив и (как
правило) склонен к случайным связям. По временам сентиментален,
чаще жесток; в некоторых случаях страдает конституциональным
слабоумием. Со вкусом одет в легкорвущуюся одежду. При всем том
является воплощением кого-либо из китайских политиков начала
эпохи Троецарствия. Если вам показалось заманчивым
познакомиться с подобными индивидами поближе, за чем же дело
стало? "Теперь и на лицензионных DVD"!
Краткое содержание:
Хакуфу Сонсаку - жизнерадостная простоватая девчонка со
сногсшибательной фигурой. И одновременно - тренированный боец,
укладывающий на лопатки самых мощных противников! Возможно,
именно Хакуфу предстоит поставить точку в истории конфликта,
охватившего школы в районе Канто. События из истории древнего
Китая, легендарной эпохи Троецарствия, повторяются в
современной Японии - но теперь вместо армий под началом
знаменитых военачальников борьбу ведут несколько школ, чьи
воспитанники сходятся в рукопашных схватках, расширяя границы
традиционных восточных единоборств!
Избранный комментарий [по мнению World Art],
автор текста - Гость
Мультяха просто убийственная – 13 серий сплошного мочилова,
драк и крови!!! Хотя, признаюсь, где-то первые серии три-четыре
я скучающе зевал, непроизвольно вздрагивал от чрезмерной
откровенности, и жестокости, порой были перегибы, но всё ништяк,
хотя трусы героинь жутко надоедали, очень хотелось сказать
следующее - пусть или они их вообще не носят, или ходят в
джинсах, чтобы не сверкать своими прелестями. Но потом ничего –
понравилось, и я втянулся. После просмотра этого аниме я понял
одну умную вещь – в Японии все поголовно изврашенцы!!! А среди
враждующих школ этих самых озабоченных выше крыши. Ткни в
любого прохожего пальцем и не промахнешься – попадешь в
больного психопата. Следует по праву отметить хороший наворот в
аниме – то, как после особо мощного удара на бойцах начинает
рваться одежда. Это забавно и прикольно. Вот только почему-то
эта самая одежда не рвется не фига на парнях, но зато на
девчонках!!! ОГО-ГО!!! Я всеми руками ЗА, более того я требую
таких спец-эффектов!!! И без одежды они выглядят ещё красивее и
бой становится более динамичным. По началу немного напрягала
неопределенность с японскими именами, и переплетением с
историей (все эти школы, повелители повелителей, а так же голос
за кадром, который бубнил разный бред), но потом всё стало
более-менее понятно. Пройдемся по персонажам:
Сонсаку Хакуфу – классический пример того, что японские
аниматоры не мыслят своих произведений без главной героини –
глупой девчонки с огромными сисиками, в короткой юбчонке,
обтягивающей кофточке, с длинными ногами, забавной и милой
мордашкой, и полным отстутсвием мозга. В этом вся Хакуфу!!!
Балдею!!! Неописуемый восторг!!! Настолько наивная и простая
что иногда поняно, отчего все её зовут бака. Её мама –
отдельный разговор. Как представлю, как Хакуфу каждый день во
время мордобоя рвёт свою одежду и приходит домой полуголая, то
даже боюсь представить, что с ней делает её мамочка – шлёпает
по попе? (вроде бы взрослая женщина, а в голове ТАКОЙ бардак и
СТОЛЬКО пошлости, что в пору кричать караул). Девочка-
каратистка, (в которой живёт зеленый дракон, больше похожий на
червяка с усами) бесстрашно приходит в свою школу и в первый же
день сходу (даже не поздоровалась) начинает метелить всю толпу
без разбора!!! Я так веселился, что просто карамба!!! Когда в
первые же секунды на экране завертелись её розовые трусики, я
пожал плечами и решил, что она специально вызывающе одевается
так. Но потом, по прошествию пары серий до меня дошло, что дело
отнюдь не в сексуальном прикиде или в намерении соблазнять кого-
либо. Просто это их форма (и школьная тоже), в которой им
удобно сражаться. Вы попробуйте зафигачить пару кульбитов в
брюках или в ещё кокой-нибудь стесняющей одежде. А так – нигде
не жмёт, не натирает, не давит и биться удобно, так что все
претензии о трусах "а ля наследство Наджики" пускай
разбиваються об этот весомый контраргумент, попробуйте оспорить.
По-моему, любой бой с участием Сонсаку проходит по одному и
тому же сценарию - сначала её избивают (обязательно рвут одежду
там, где только можно), говорят ей фразу про то, что "Ты уже
выдохлась?", потом внутри героини просыпается кровожадная тварь
в виде дракона и она начинает выбивать мозги из своего врага.
Надеюсь все заметили, что у неё во время разговора мелькает
острый клык и в такие моменты она похожа на вампира? Потешно.
Очень смешная, добрая, и прикольная девчонка, которая очень
любит подраться, поесть и.... всё. Провести паралель между
рыжей Хакуфу и рыжей Линой из Slayers на буду, поскольку
характеры идентичны, вот только если бы колдунье приделать
груди Сонсаку… Сонсаку – славная и добрая девчонка, ей бы
хорошего друга кого-нибудь поумнее (Сю Кокин)
Сю Кокин – друг детства нашей Хакуфу, тот который по идее
должен её постоянно защащать (кто кого защищал, скажите
пожалуйста), но на деле всё выходит не так. Ему никак не
удаеться вовремя встревать между нашей рыжеволосой и её
очередным противником. Определенно имеет виды на Хакуфу, да ещё
и мать её (это не ругательство) постоянно отвешивает шуточки и
всячески намекает, так что парня мне реально жалко. Бедняга. Из-
за этой дуры его постоянно метелят и избивают, а он всё
бормочет задушенным голосом "Хакуфу, Хакуфу". То же бака. В
драке мы его практически не видим, так пару раз махал кулаками,
и больше ничего. Часто попадает в заложники и получает по роже.
Жалко его. Насмешил меня в предпоследней серии, когда с
ЗАВЯЗАННЫМИ руками попробовал остановить одержимую демонами
Хакуфу, которую даже странный тип по кличке Садзи-сан не смог
обламать. На что он рассчитывал? Она его душит, плачет, а он
весь из себя прекрасный принц со свежестью дыхания должен
пробудить принцессу от дьявольского сна? Тупица, больше ничего
и не скажешь. Но забавные моменты в его исполнении "разгружают"
сериал. Я заметил интересную особенность – у всех японских
парней, когда они видят женскую грудь кровь уходит из головы, и.
.. нет, она не перетекает туда, о чём вы подумали. У нормальных
парней она после того как отхлынет от головы переходит в другой
орган, а вот в Японии они бьёт из носа как из шланга!!!
Бедняжки, может быть это от давления высокого у них постоянные
кровотечения?
Рёмо Симэй – вот это конкретная девчонка!!! Красотка!!! Выше
всяких похвал!!! Я с самого начала болел только за неё. Она мне
больше всех понравилось, я когда её первый раз увидел, то аж
сердце упало куда-то в желудок – она ходит в повязке на одном
глазу. Я грешным делом подумал, что бедняжке его выбили в одной
из драк, и она осталась калекой, а оказалось, что всё совсем не
так. Как я понял из аниме, это типа её бойцовская фенечка,
неизменный атрибут молодого бойца, без которого она не может
сосредоточиться и сконцентрироваться на предстоящем поединке.
Выглядит угрожающее и становится жутковато. Интерестно, а
повязка ей не мешает? (всё-таки обзор ухудшаеться) А вот насчёт
поединков следует сказать отдельные слова похвалы и восхищения!!
Девушка с синими волосами (будит ностальгические воспоминания
об Аянами Рэй), в экстравагантном наряде смазливой горничной с
грацией пантеры и ловкостью акробата отрывает головы налево и
направо, просто супер-боец, стремительная и непобедимая, крушит
своих врагов легко и непренужденно. Умна и коварна. Милашка!!!
Владеет искусством драки в совершенствии, на протяжении многих
серий демонстирировала свои боевые навыки, и вызывает всеобщее
одобрение. Как вспоминаю, как она сломала рукой той, которая с
длинющими волосами, то просто жуть, но не следует судить Рёмо-
тян слишком строго. Она разбивает рожи врагов в кровь и так –
одними кулаками и ногами. Пожалуй, единственный нормальный
персонаж без тараканов в голове, ей то больше всех и
симпатизируешь. Даже больше чем Сонсаку. После того, как узнала
своё призвание, готова была кому-угодно вцепиться в горло ради
Хакуфу и это похвально, настоящая подруга, бесплатный
телохранитель. На протяжении всех 13-ти серий внушает сплошной
respect. Пять с плюсом. Вот только я немного не понял, что она
крутит с Садзи-саном, этим заговорщиком-извращенцем, который
даже на больничной койке после неудачного суицида извращаеться
и нравственно разлагаеться? То ли она в него влюблена (она
краснела как первоклассница, после разговоров с ним) то ли ещё
какие здесь заморочки. Общая оценка - Прелесть!!!
Ещё одна супер-девчонка с салатовыми волосами – Рёфу Хоссен.
Когда я прикинул размер её грудей, то непроизвольно облизнулся.
Казалось, что вот сейчас она выдохнет воздух и пиджачок
красного цвета не выдержит и лопнет под напором силкона!!!
Зелёные волосы это круто, стиль драки то же хорош, движения
стремительны, пудовые удары не отразить, чудовищная силища
ходти по всему телу (КАКОЕ ТЕЛО, ПРОСТО ЗАГЛЯДЕНЬЕ!!!!!!). Но
вот плодить лесбиянок не стоит, хотя её подружка Кинки очень
даже ничего.
Странная эта Рёфу – то она с парнем кувыркается, то она свою
помошницу любит (во всех смыслах этого слова). У меня
создаёться впечатление, что у каждого режиссера, который делает
аниме есть определенный приказ сверху – обязательно
продемонстировать однополые пары. ИМХО они таким образом
призывают к толерантности и терпимости ко всяким изврщенцам и
прочим уродам? Не знаю. Но девчонка классная, и дереться
здорово. Безжалостная, и жестокая убийца, готова идти по трупам
ради достижения своей цели, своим примером продемонстрировала,
что можно идти на перекор судьбе и добиваться поставленной
задачи. Двойное самоубийство в её исполнении смотриться очень
эффектно и драматично. Жалко, что она была приговорена. Я бы с
радостью посмотрел пару битв в её исполнении против Хакуфу. Что
она сделала с бедной Рёмо в темном лесу под деревом!!! Ужасно!!!
Меня чуть не вывернуло, но это лишний раз подтвержает то, что
все "плохие" – больные изврашенцы, которых нужно отстреливать и
их в конце концов убьют и всё будет хорошо.
Канну. Вылитая Сейлор-плутон!!! А волосы!!! Ха-ха-ха!!! Метра
два, не меньше!!! При чём они сами собой закручиваюся и чуть-
чуть не достают до пола. Но обо всём этом забываешь, когда
видишь, что эта длинноногая красотка делает со своими врагами.
В одиночку отстаивает честь своей школы – похвально, уважаю. И
даже не смотря на сломанную руку смогла отделать Рёмо и влепить
Хакуфу парочку хороших ударов. Неописуемо!!! Я считаю, что она
достойна аплодисментов и звания "Самая обаятельная секси-файтер
на этом турнире". Гордая. Знает смысл слова "честь". Железная
лэди, просто отпад!!! Прошлась огненным шквалом и приятно
удивила телезрителей.
Тотаку – это тот, который ходит весь порезанный. Впервые
увидев его на овощной грядке, окруженного девчонками и арбузами,
я решил, что он или евнух, или просто неаккуратно брился,
оттого и в порезах весь ходит. Но потом мы узнаём, что он самый
крутой и ныне действующий чемпион. Помните момент, когда его
показывают на вершине горы из трупов, где он добивает своего
очередного врага? Я тогда задумался – а кто нибудь из
школьников вообще доживает до выпускного? Там в Японии,
определенно, народу становится всё меньше и меньше после
каждого такого кровавого турнира, так как появляются новые
кладбища. У меня вопрос, почему этот, так называемый чемпион,
не фига не тренируется, а всё лежит и лежит на травке, да время
от время творит непотребные вещи с девчонками? Лапает их нагло
и ни разу не получил за такие дела по роже? Непонятно. Может
быть они его бояться, а может быть это его привилегия и награда?
Но он стопудовый изврашенец и психопат. (В Японии три
категории людей – первые лапают жещин и со спокойной совестью
запускают свои грязные лапы им под юбку, вторые – извращенки-
мазохистки, которым это нравиться, они краснеют, не
сопротивляются, когда их жарят, эротично стонут и вздыхают,
носят короткие мини-юбки, напрашиваясь и провоцируя тем самым
неприятности, плюс лесбиянки и третьи - все остальные
нормальные люди, которых осталось очень мало) Я рассчитывал,
что в конце будет супер махач между ним и Сонсаку в стиле "оба
противника измазаны кровью, еле стоят на ногах, идёт уже 11-ый
раунд, и вот один из них поднимает разбитую голову, утирает
кровавые сопли, и шепелявит, поскольку зубов уже нет – может
хватит, давай решим наши разноглсия мирным путём?" Но нет,
супермена-изврашенца-говнюка убивает зеленоволосая лесбиянка,
которая мстит и за себя, и за свою подружку, и за
нетрадиционуую ориетнацию в целом. Сама погибла, но и врага
своего утащила в ад. Обидно. Досадно. Но у экс-чемпиона есть
туз в рукаве - он оставляет частичку себя в самой Хакуфу и ждёт
своего часа. Колдун экстра класса. Клёвый урод, серьезный и
кровожадный.
Укицу. Странная девчонка, ничего не скажешь. Бегает с
тяжеленными гирями на руках и ногах для того чтобы стать ещё
более крутой. Красивая улыбка, прикольная, хороша собой. Почему
то мне напомнила Маугли, такая же загорелая, и прическа странно-
корявая. Заставила восторженно ахнуть меня в последней сериии,
когда Сонсаку порвала на ней всё бельё (было на что посмотреть,
не так ли)? А её фраза про то, что "тот, кого сегодня забьют в
асфальт, получает щелбан"? Я смеялся, честное слово. У этих
детишек странные представления о развлечениях. Переломы быстро
срастаються и это хорошо. Похоже, что они с Хакуфу стали
хорошими друзьями и близкими подружками. Отлично.
И в заключении - мульт хороший, на него просто нужно
настроиться и абстрагироваться от всего пошлого и грязного и
наслаждаться красивыми драками, диалогами и хорошей прорисовкой
героев (настольк сочных и естественных красок и цветов я не
видел нигде). Музыка весьма и весьма недурна, и даже начальная
песня с небольшой натяжкой может считаться вполне приличной,
хотя ей и далековато до таких хитов, как опенинги из Хелсинга
или Евангелиона. Занятный мультфильм, который мало кого может
оставить равнодушнам, поскольку здесь каждый найдет что-нибудь
своё. Но мораль аниме озвучена в самом конце – "Сансаку и Укицу
– две дурочки." И вообще все кругом баки. Вот и всё. Оценки
этого мульта – отлично, я его приобрёл, и не жалею.
(c) World Art
##### ################################################### ######
> Loveless
Нелюбимый
Жанр: яой, драма, романтика, мистерия
Тип: ТВ (12 эпизодов + эпизод-пролог), 23 мин.
Трансляция: c 06.04.2005 по 29.06.2005
Режиссёр: Ко Ю
Автор оригинала: Кога Юн
Средний балл: 8.7 из 10
top100: 46 место
Рецензия: (с) Яна З., 2006.02.07
Признаюсь, что люблю вещи, которые можно пересматривать
неоднократно и каждый раз находить что-то ранее недосмотренное,
пропущенное. Одним из таких аниме для меня стал Loveless, в
котором, кроме красивой картинки, есть очень непростое
содержимое.
Как и "Утэна", это сериал о подростках. В двенадцати сериях
Loveless почти нет взрослых, а те, кто старше пятнадцати - явно
не справившиеся с подростковыми проблемами люди, даже психолог
Рицки, а уж что говорить об учительнице, комплексующей по
поводу своих "ушек".
Что происходит с ребенком, когда он начинает чувствовать
изменения в себе? Почему появляются странные мысли, непонятные
желания? Почему все взрослые вдруг кажутся опасными, и никто не
понимает тебя, даже собственные родители? За кружевами
фантастических битв и паутиной ролевой игры скрыта давняя
проблема подросткового возраста: кризис идентификации личности,
привыкание к новому себе, осознание собственного взросления и
смысла жизни, в какой-то степени.
Если Loveless рассматривать именно с этой точки зрения, то
тема развита великолепно.
Юный Аояги растет в неполной семье. Не рассказывается причина
отсутствия отца, но, по-видимому, из-за этого госпожа Аояги
забросила воспитание детей, а старший сын стал искать другую
реальность в мире компьютерных игр. Невеселое начало, правда?
Слишком близкое к реальности. Смерть брата лишила Рицку
человека, к которому можно было обратиться за помощью, а
депрессия матери – того, от кого можно ждать утешения.
Рицка – типичный ребенок-интроверт, он окончательно
замыкается в себе, инстинктивно убегая от воспоминаний о
самоубийстве брата. Для таких детей характерно искать причины
происходящего в себе, и так появляются два Рицки. Один,
которого сам герой называет "прежним" - любящий младший брат и
покладистый сын, этот ребенок существовал в маленьком мире,
ограниченном заботой близких. Этого ребенка нам не покажут. Мы
увидим другого Рицку, у него практически нет воспоминаний, а те,
которые есть, связаны со смертью. Каждое мгновение стало иметь
особую ценность, каждое превращается в воспоминание, и мальчик
пытается удержать его с помощью фотографий. Убийственно
смотрится Рицка с книгой Ницше на уроке – попытка казаться
взрослее самому себе и дистанцироваться от сверстников, ведь в
беседе с психологом он говорит о том, что на самом деле его
волнует: что такое любить?
Страшная вещь, когда подросток заставляет себя жить прошлым;
к счастью, такое случается не часто, и люди, окружающие его,
оказываются интереснее мыслей о смерти и одиночестве. Ценность
любви и дружбы, доверия и простых ежедневных радостей
приходится открывать заново, собственно это и составляет
сюжетную канву сериала. Названия серий – как ступеньки для того,
кто учится ходить заново. Дыхание, прикосновение, слезы,
вражда – невозможно научиться этому в одиночку, и без Соби у
Нелюбимого ничего бы не получилось.
Трудно сказать, кто и кому более необходим, мне кажется, что
порой Соби становится главным героем. В своем неосознанном
желании научиться любить он абсолютно похож на Рицку, а его
тайное имя "возлюбленный" звучит насмешкой. Страдательное
причастие, неактивное действие, и яой здесь ни при чем. Яркий
пример того, как чувства просыпаются после того, как тело
узнало физическую сторону любви, стоит только вспомнить сцену с
прокалыванием ушей. Все битвы в сериале имеют одну цель:
доказать, что "я могу терпеть боль, значит я – взрослый", и
только Рицке, "нелюбимому", удается сделать другой вывод: быть
взрослым - значить уметь любить. Не подчиняясь и не принуждая,
а доверяя. Две последние серии – это великолепная кульминация
всего фильма. Безмятежное счастье и осознание того, что легко
все потерять. Любовь больше боли, четкий и жизнеутверждающий
вывод, после которого продолжение не нужно. Именно с этим, а не
с одной судьбой на двоих уходят Соби и Рицка, а финальное
Endless можно отнести скорее к жизни вообще, чем к сюжетной
интриге.
Ну, а если не копаться слишком глубоко в психологии, то можно
просто наслаждаться красивой картинкой, романтическими сценами
и бабочками, порхающими из кадра в кадр. Признаюсь откровенно –
это единственное аниме, в котором я выучила наизусть опенинг и
эндинг, хоть и нещадно фальшивлю. Первый раз все двенадцать
серий смотрятся на одном дыхании, второй и третий – тоже, и так
– пока не надоест. Loveless – очень многожанровая вещь. Школа,
ролевая игра, сёнэн-ай, юри, психология, драма и даже немного
комедии. Судя по отзывам, нет такого человека, кому бы
категорически не понравилось, а это означает одно: угодили всем,
не часто такое бывает, согласитесь.
Можно сказать, Loveless – это изящная шкатулка с секретом.
Кому-то нравится любоваться пестрыми бабочками на затейливо
сделанной крышке, а кто-то откроет, попытается открыть хитрый
замочек и станет изучать узор трещин на многослойном старом
лаке внутри. И то, и другое не возбраняется. Смотрите,
наслаждайтесь.
Рецензия #2: (с) Михаил Гид, 2005.07.22
Когда я только собирался написать эту рецензию, я даже
представить себе не мог, что назову "Без любви" (к слову,
название "Нелюбимый" лучше отражает значение английского
loveless в сериале) шедевром. Но, пересматривая его во второй
раз, обнаружил... впрочем, обо всём по порядку.
Когда только начинаешь смотреть сериал, впечатление создаётся
самое неопределённое – видишь обыкновенную школу, девочек и
мальчиков с милыми ушками и хвостиками, они пытаются
подружиться, ссорятся и т.д. Прорисовка замечательная, но такой
стиль достаточно распространён в аниме последних лет, и в
сочетании с указанными событиями он наводит на мысль, что
сериал легкий, комедийный, кавайный, и лишь подпись "яой"
заставляет привыкшего к различным подвохам зрителя держаться в
некотором напряжении.
И, как становится ясно совсем скоро, не напрасно. У главного
героя Рицки (по внешности - самый милый мальчик из всех девочек,
что характерно для яоя) ярко выраженный синдром Синдзи. А
именно: "Я не я, дружбы не существует" и всё в этом духе. "Я не
я" - это ещё и к "Лэйн". Здесь, конечно, всё не так темно и
страшно, как в "Лэйн" или хотя бы "Евангелионе", но общие
мотивы проследить можно. Причина этого в том, что одна из
основных идейных линий сериала – проблемы подростка,
перенёсшего тяжелую психическую травму - тема авторами любимая
и, похоже, вечная. Здесь эта проблема разработана логично,
последовательно, а сон Рицки в последней серии мне очень
напомнил последние две серии Евангелиона – всё тот же бред,
непоминание и страх, разве только сделано со старанием и
заботой, поэтому смотрится легко, заснуть в середине не хочется,
равно как уничтожить мир и прочее.
Герою, точнее его товарищу-любовнику-телохранителю Соуби, по
роду деятельности часто приходится сражаться. И тут нас ожидает
первый сюрприз. Я видел несколько аниме, где бои оформлены
аналогично – герой говорит "огненный шар", в противника летит
этот шар, противник говорит "щит", и шар отражён, - и ничего
выдающегося не ожидал, разве что эффекты порадовали – всё очень
красиво, малой кровью, без рук и ног, разлетающихся в разные
стороны – прямо Сейлормун. Бабочки, огоньки, водопады, снежинки.
Но я никак не мог представить, что в "словесных" боях будут
использоваться "проколы" во фразах противника и игра на
значениях слов. Отдельные моменты мне, как человеку, уважающему
искусство слова, доставили настоящее удовольствие. В некотором
смысле, сражения происходят на красноречии. Необычно, не правда
ли?
Ушам и хвостам - отдельная похвала. Такого я ещё не встречал.
У юных (и иногда не очень юных) героев есть уши и хвосты,
которые отпадают, как сказано в сериале, при взрослении. Из
контекста, правда, вытекает, что не совсем при взрослении, а
при... потере невинности, так сказать. На этом построено
несколько комичных и психологических моментов, кроме того, эти
части тела нарисованы очень мило (так и хочется погладить), так
что за выдумку авторам плюс.
Еще есть яой, который на самом деле является shounen-ai, на
первый взгляд непонятно зачем приплетённым. Кроме того, не
сразу понятно, зачем Соуби так резко накидывается на Рицки со
своей пылкой любовью, мог бы и повежливее работать, а так
только напугал парня...
И, наконец, "чобитская" проблема "кого можно любить, кого
нельзя. Тот, кто только для Соуби" - когда я это увидел, мне,
признаюсь, стало совсем плохо. Судите сами, что у нас есть:
-Сражения в сёдзё-стиле. С литературным уклоном.
-Оригинальная идея с ушами.
-Синдзи-образная психология героя и напоминающее о
Евангелионе завершение.
-Кавайный стиль и множество комедийных моментов. Местами чиби-
арт.
-Непонятный яой.
-Проблема любви к машине (почти).
-Непонятный нам, простым людям, мир, в который еще нужно
"въехать".
Не слишком ли для двенадцатисерийного аниме? Нет, как
выяснилось. Авторы смогли-таки все это собрать, смешать и
спрессовать единой идеей...
Аниме нельзя сразу смотреть вдумчиво и медленно. В первый раз
– быстро, поверхностно, чтобы немного разобраться в мире и
понять, кто есть кто. А вот во второй...
Начать хотя бы с кавайной прорисовки. Я просто поразился, как
аккуратно аниматоры передают каждое движение души героя –
приподнялась бровь, чуть двинулась рука, дрогнуло ухо... и
становится очевидной ещё одна роль ушей и хвостов. Это средство
выражения. Когда Соуби гладит Рицки по голове, ушки того
вздрагивают от неожиданности, доверчиво так, а кончик хвоста
при этом дёргается – как у кошек, когда они волнуются. На эти
детали не всегда обращаешь внимание, но они в любом случае
очень помогают понять героев.
Комедийные моменты – в сериале столько тёмного, страшного и
непонятного, что без них мы бы получили новую Лэйн.
Яой... тут, как выяснилось при ближайшем рассмотрении, всё
очень сложно. Авторы показывают нам, что есть то, что
предназначено нам – Судьба – и Свободный Выбор, который может
быть и сильнее. Для придания большей сложности выбора пути (так
ведь интереснее, когда "правильный" выбор сделать трудно),
альтернативный путь Рицки сделан таким – любовь к мужчине (без
ушей), кроме того, предназначенного не ему. Даже судьба,
начертанная Рицки – "без любви". И против всего этого ему нужно
пойти.
Любовь. В сериале она ни с какой точки зрения не становится
чем-то извращённым или пошлым, даже в случае Соуби и Рицки. Это
духовная связь, та цепь, что нам показывают в оупенинге. Это
способность делиться силами, разделять страдания и, наверное,
счастье. Это обещание того, чего ты не можешь исполнить, в
глубине души знаешь это, но всё равно хочешь сделать всё, что в
твоих силах. В свете этого ясно, почему Соуби нужно было
ответное чувство как можно скорее, почему вновь поставлена
проблема "любви к машине" и все остальные "нестыковки".
Так начинаешь понимать, что перед тобой – волшебное,
волнующее произведение, многогранное, которое можно смотреть
раз за разом и находить что-то новое.
Я до сих пор ничего не сказал о композиции, которая является,
наверное, сильнейшим местом в сериале. Произведение начинается
"с середины", герои сами знают не все о своем мире. Произведение
обрывается на полуслове, последняя серия так и называется: "Без
конца". Когда видишь Рицки и Соуби, уходящих в ночь рука об
руку, возникает обида на авторов – зачем так жестоко относиться
к зрителю, зачем его оставлять перед неразрешимым вопросом? И
лишь через несколько минут понимаешь: потому что такова жизнь.
Вопрос за вопросом, ответил – живешь, не ответил – умираешь. На
самом деле, нет начала. И нет конца.
Сериал практически для всех. Любители кавая получат кавай, те,
кому нравится тяжелая психология, её найдут, ищущие красивых
спецэффектов тоже не почувствуют себя обиженными. А ценитель
аниме сможет в полной мере насладиться виртуозно добавленными
символами, сплетёному в венок букету идей и просто
профессиональной прорисовкой.
Избранный комментарий [по мнению World Art], автор текста - NAsie
Просмотрев в очередной раз Loveless, и, поняв, что с каждым
разом мне нравится он все больше, решила собрать мозги в кучку
и написать толковый отзыв.
Итак, что мы имеем в лице Loveless? А имеем мы длинное - на
целый сезон - вступление. В этом вступлении мы знакомимся с
Рицкой – шестиклассником, у которого и проблемы с памятью и
пережитая два года смерть брата. В общем–то все двенадцать
серий нам показывают душевное выздоровление двух людей: Рицки и
Соби. Рицке, наверное, проще. В новой школе он сразу же
становится объектом внимания Юйко, учительницы, психолога.
Простодушная девочка Юйко всерьез влюбляется в Рицку, но на
него самого она производит поначалу плохое впечатление. У
одноклассниц Юйко на побегушках, а Рицка ненавидит людей,
которые готовы исполнять желания других.
И тут появляется Соби, который готов исполнить любое желание
Рицки. Соби намного старше, его уже не пошлешь, как маленькую
Юйко, и, что самое главное, Соби получил приказ бывшего хозяина
и поэтому уже не уйдет. Интересная получается ситуация, не
правда ли? Но это еще далеко не все!
Соби в сильнейшей паре с Сэймем был идеальным бойцом. Что
испытывал Соби к Сэймею, нам прямым текстом не говорится. Лишь
несколько слов Соби: "У меня был только он. А у него был не
только я." Из слов других о брате Рицки складывается странное
впечатление. Для Рицки Сэймей – единственный, кто его понимал и
кого Рицка любил больше всех. Для остальных – он подонок и
сволочь.
Перед смертью Сэймей приказывает Соби защищать и полюбить
своего младшего братишку.
- Сэймей приказал тебя полюбить меня? – спрашивает Рицка.
- Приказы Сэймея превыше всего. – отвечает Соби- Я люблю тебя,
Рицка, - а у самого голос грустный и покорный. Приказ получен.
Нравится – не нравится, а надо исполнять. – Я люблю тебя, Рицка.
Вот это заклинание: "Я люблю тебя, Рицка," Соби повторяет
вновь и вновь, заставляя себя полюбить незнакомого ему мальчика.
Соби ведь боец, он повелевает словами, его слова – заклинания,
а заклинать самого себя, думаю, очень неприятно.
Многим героям из многих сериалов нужна именно сила, и Соби –
не исключение. Силу в данном случае может дать ему Рицка, через
прикосновения, через поцелуи и прочее прочее, что выглядит, как
странный яой. О Соби можно много говорить. Если Рицка понятен,
то его боец, прошедший через руки сначала своего учителя, а
потом и Сэймея стал не совсем адекватным молодым человеком.
Умение терпеть боль, привитая любовь к красоте, нужда в хозяине,
даже таком, как ребенок-Рицка... что я еще забыла упомянуть?
Короче, крыша у него явно гуляет где-то вдали.
И в то же время, женская половина аудитории, признайтесь,
какие чувства у вас вызывает этот платиновый красавец? Ага, вот
то-то же. Да и зачем ему эта крыша, если его шарма хватит на
пятерых?
Ну и конечно, стоит упомянуть все эти синие бабочки, снежинки,
листики, и прочую красоту, игру слов в заклинаниях, где никто
не орет диким голосом: "Файер бо-о-ол!", а бьет противника в
его же слабые места. И, конечно же, гениальные ушки, которые
наравне с выразительными лицами и глазами показывают эмоции и
чувства.
Название Нелюбимый все же не совсем правильно, зато оно проще,
чем Нелюбящий. И как звучит: Любимый и Нелюбимый, связанные
одно цепью!Но именно Нелюбящий показывает характер Рицки: в
начале Рицка никого не любит, даже себя. Зато его любят многие.
Поэтому название Нелюбимый несколько семантически некорректно.
Ведь он только в предпоследней серии признал, что полюбил всех,
кто любит его.
После сериала остается больше вопросов, чем ответов. Нам так
и не рассказали, что это за школа бойцов, кто такие Нигиса и
учитель Соби. При чем тут Семь лун, кто такой на самом деле
Сэймей, и, в конце концов, кто настоящий боец Рицки. Второй
сезон прямо-таки напрашивается, и поклонникам остается лишь
запастись терпением и ждать, как буду ждать я.
Избранный комментарий [по мнению World Art], автор текста - Nimetz
Loveless, вопреки моим ожиданиям, сериал не про
гомосексуалистов. Loveless – картина про любовь. Хоть я и не
заядлый анимашник, а лишь любитель разбавить обыденность чем-то
иным, я видел достаточно много анимэ. Хочу отметить, что
Loveless лучше смотреть подготовленным, т.е. после NGE и Lain
(соглашусь с автором рецензии насчет схожести с этими картинами).
Не имеет смысла расписывать сюжет или даже кратенько "о чем
фильм". Фильм о любви, но как это показано! С иной точки зрения.
По началу, я даже не знал, что скачал фильм с маркой "яой",
возможно, узнав об этом позже, он так долго пролежал у меня в
закромах файловых архивов.
Как такого яоя в Loveless, на мой взгляд, нет. Пару поцелуев
мальчиков, НО то, как это показано в анимэ, никак не вызовет
тошнотики даже у самого заядлого гетеросексуала. Рицка вообще
походит на девчонку.
Если сравнить с теми же Lain и NGE (по крайней мере в
процессе просмотра возникают такие ассоциации), то Loveless не
лучше и не хуже, просто теже самые идеи несколько в другом
ракурсе.Loveless – не шедевр и не идел, но и не второсортный
кавайный сериальчик. Он другой. Это коктейль, причем очень
вкусный ^_^ . Попробовать его стоит.
Не надо отказывать себе в таком удовольствии, лишь
заручившись мыслью "я не гей и смотреть сериал про геев не буду"
- это чушь.
Ksana | 2006.07.23
Loveless – одно из самых замечательных аниме. И это не
преувеличение. Здесь есть и запутанные любовные истории, и
философские проблемы и вопросы, и психология, и магия, и
волшебная музыка, и феерически оформленные бои, и многое другое.
Когда мне рассказывали, что в мире Loveless все люди
рождаются с ушками и хвостиками, я подумала: "У авторов ярко
выраженное состояние бреда!" Сейчас я говорю: "Это не маразм
авторов, а оригинальное средство выражения эмоций героев!!!" И
если бы их не ввели, то не было бы Синономэ Хитоми (а если и
была, то утратилась бы та наивность и очаровательность этого
персонажа).
Буквально потрясли меня сцены сражений. Те, кто хотят кучу
трупов, море крови и разлетающихся частей тела, вам не сюда
(вам к психиатру). Здесь дерутся не руками и ногами, и не
подручными предметами, а сражаются словами. Те, кто любит игру
слов, обязательно это оценят.
Сюжет... я не буду его пересказывать, те,кто посмотрели – его
уже знают, те, кто собирается смотреть – узнают, те, кто не
собираются смотреть – многое теряют. После просмотра, лично у
меня, возникло противоречие в мыслях. Сюжет не закончен…ну, что
это, взялись за ручки и ушли, оставив мучиться в догадках.
Тогда посмотрела второй раз и прочитала-таки заключительные
слова (которые у меня наложены на песню): "Я смотрю в твое
будущее, Рицка. Победит ли твоя воля к жизни, или же твоя
судьба?" и подумала, что все закончено. "Э, нет, осталась целая
куча вопросов!"-сказала первая мысль. "Ну, например, Я думала,
что у Рицки появится на шее надпись "Возлюбленный", а раз нет,
то где тогда гуляет его страж? И кто такой Рицу, и что он
сделал Соби, что тот шарахается от него, как черт от ладана. Ну
бил он его, но Соби сам говорил, что боль – это средство
воспитания. Ушек он его что-ли лишил? Зачем Семей отдал своего
стража младшему брату, создав, таким образом, кучу проблем. Жив
ли Семей? Зачем Рицка нужен Семи Лунам? Сколько лет Нагисе-
сенсей? На вид – 10, а по логике около 30. Список можно
продолжать". На что вторая мысль говорит, что я просто ХОЧУ
продолжения, хочу снова окунуться в мир Loveless, увидеть
любимых героев, открыть что-то новое в их характерах,
посмотреть на новые "словесные" поединки, хочу, чтобы главные
герои встретились лицом к лицу с главными злодеями. Приходиться
признать, что это так. Я действительно мечтаю о таком же
качественном продолжении сериала.
Едем дальше. Хочу сказать на счет яоя (многие сейчас могут
скривиться и сказать: "Какая гадость!". Не надо делать
поспешных выводов, давайте потихоньку забывать советские
времена, когда секса не было, а все люди с нетрадиционной
ориентацией считались моральными уродами). Здесь не все так
плохо, дальше милых поцелуйчиков дело не заходит, да и они
предназначены для того, чтобы поддерживать связь двух людей,
Стража и Агнца, и делиться друг с другом силой. Не надо
кривляться, потерпите чуть-чуть. Тем более это того стоит.
И в заключении хочу признаться, что это мой первый письменный
отзыв. Я вообще не думала, что когда-нибудь, что-нибудь
подобное напишу, но это аниме заставило меня поделиться своими
впечатлениями. И еще,из тех, окружающих меня людей, кто
посмотрел Loveless, не нашлось ни одного человека, который
сказал что-то нейтральное. Все взахлеб делились впечатлениями.
А ни это ли свидетельство тому, что "вещь удалась"? Ведь как
раз "серость" мы не замечаем.
Желаю всем приятного просмотра!!! Может быть, мы еще увидимся
на страницах, посвященных продолжению Loveless.
Оксана Б.
(c) World Art
##### ################################################### ######
> Вечер с Мицухиса Исикава (Mitsuhisa Ishikawa)
5 апреля 2006 года
Запись встречи с Мицухиса Исикава, президентом компании
Production I.G. Ниже представлены фрагменты этой встречи.
Беседа началась с показа первой серии IGPX Immortal Grand Prix,
которая впервые вышла на экраны в ноябре 2005 г.
Что служит источником ваших идей?
Прежде всего, я хотел бы пояснить, и это относится не ко всей
работе, но именно к данному сериалу, основой IGPX послужил
сериал Maha Go Go Go. Возможно, это ни о чем вам не говорит,
потому что это название, под которым сериал выходил в Японии.
Английская версия была названа Speed Racer. Именно этот фильм
вдохновил на создание фантастических соревнований машин,
основанных на гонках Формула 1, но с добавлением фантастических
элементов.
Привлекает внимание дизайн города, не могли бы вы немного
рассказать о том, как вы пришли к такому решению и почему вы
использовали именно этот способ?
Интересно, что в этом сериале работой над разработкой заднего
плана и самих механиков занимались одни и те же аниматоры и
дизайнеры. Поэтому отношение к заднему плану было таким же
серьезным, как и к остальным элементам. Мы уделили много
времени работе над ним, интересно, что вы это заметили. Мы
решили, что для создания фантастической сцены необходимо, чтобы
в ней было что-то, выходящее за рамки современных представлений.
Для этого не только передний, но и задний план был сделан
трехмерным.
Возможно, некоторые из вас видели GITS (Ghost in the Shell).
А также GITS 2: Innocence. В этих фильмах за разработку
механизмов и общей схемы отвечали одни и те же люди, так что
это не просто отдельный случай. Мы используем этот подход уже
приблизительно десять лет.
Что вы думаете о противостоянии трехмерной и двухмерной
графики и об объединении этих двух видов?
Вы, вероятно, знакомы с японской традицией создания манги, и
даже если мы взглянем на это с исторической точки зрения и
вспомним о традиции рисунка персонажей, на протяжении всего
пути от деревянной печатной формы до современной печати манги,
традиционно манга создавалась в двухмерном пространстве.
И хотя мы предпочитаем вести работу над дизайном персонажей,
используя только двухмерный рисунок, когда дело доходит до
дизайна механизмов, таких как фантастические гоночные машины;
ограничения двухмерного пространства и рисунок от руки
превращают эту работу в кошмар. Поэтому большая часть этих
рисунков выполняется в цифровом виде, в трехмерном пространстве.
Можно назвать это компромиссом.
Вы используете программы трехмерной визуализации для создания
этих изображений? Какие программы вы используете для анимации?
Это очень захватывающий процесс, и мы используем множество 3D
программ. Но в основном мы применяем собственные разработки
компании I.G. Это что-то вроде синтеза программ трехмерной
визуализации и ручной работы аниматоров. Проблема программ
трехмерной визуализации состоит в том, что в цифровом режиме
невозможно добиться той гибкости, которая характерна для работы
с материальными объектами. Например, то, как оператор следит за
объектами с помощью материальной камеры, или то, как аниматор
создает рисунки на бумаге. Поэтому нам приходится изображать
механику движения гоночных машин, их движение вдоль экрана,
создавать эти объекты в цифровом виде, а затем настает черед
традиционного аниматора, который придает более естественный вид
цифровым формам, чтобы зрителям было легче воспринимать их.
Этот метод был создан самой компанией I.G. Это наша собственная
разработка.
Вы можете привести конкретные названия программ, которые вы
используете сейчас?
Раньше мы использовали программное обеспечение LightWave –
очень экономичное средство, и мы довольно долго применяли
именно его. Сейчас мы пользуемся программным обеспечением MAYA.
Интересная часть этой работы состоит в том, что приходится
искать компромисс между прошлым и будущим, методика должна
учитывать, что мы работаем с аниматорами, аниматорами старшего
поколения, которые всю свою жизнь анимировали с помощью
карандаша и бумаги. Рисунок за рисунком, каждый из которых
немного отличался от другого, вот как создавалась анимация. А
сегодня те же самые люди используют мышь, чтобы выполнить ту же
самую работу, и курсор заменяет острие карандаша. Любопытно,
это можно сравнить, например, с появлением автомобилей в
двадцатом веке, это было большим событием, и люди пытались
научиться управлять ими. Мы выросли с автомобилями, и они не
удивляют нас; мы знаем, как водить автомобиль еще до того, как
садимся за баранку. Дети в школах сегодня едва ли используют
карандаши для рисования, они начинают рисовать мышью. Так что
для них нет ничего необычного в передвижении курсора. Как ни
парадоксально, рисовальщики, те, кто учились рисовать
карандашом, намного быстрее достигают высокого уровня рисунков
при переключении на создание изображений с помощью мыши, чем те,
кто с детства учился рисовать, используя исключительно мышь.
Так что опыт рисования можно назвать неоспоримым достоинством.
Над чем, прежде всего, нужно работать тому, кто хочет
заняться анимацией?
Нужно как можно больше рисовать. Рисуйте больше, чем все
остальные, больше, чем вы можете себе представить. Обращайте
значительное внимание на развитие наблюдательности и
добивайтесь ясного представления о том, что вы видите и
собираетесь отобразить.
Сколько времени уходит на создание фильма?
Для создания трехмерных сцен требуется 10 – 15 человек и 2 – 3
недели, а для создания двухмерных образов – приблизительно 10
людей и месяц работы, и все это для того, чтобы получить 20
минутный ролик.
Как часто вы повторно используете двухмерную анимацию?
Трехмерная анимация, так как это полностью цифровой продукт,
может быть переработана и использована повторно, поэтому, чем
больше мы создаем, тем больше становится этот общий фонд, эти
резервы архивированных материалов, которые доступны в любой
момент. В отличие от нее, двухмерную анимацию, выражающую
человеческие чувства, приходится постоянно создавать с нуля.
Прошло 19 лет с того момента, когда вы основали Production I.G.
с вашим партнером Такаюки Гото (Takayuki Goto), насколько я
знаю, он занимается дизайном персонажей, а вы отвечаете за
остальную часть производства. Как развивались ваши отношения с
ним за все это время?
Я считаю, что роль продюсера, которую я выполняю в качестве
президента компании, и роль создателя образов, аниматора или
дизайнера, отличаются друг от друга, и это очень важно. Дело в
том, что если бы во главе компании стоял тот, кто создает
образы, ему было бы сложно принимать решение о подборе новых
аниматоров, которые могут составить ему конкуренцию. Я же могу
принимать на работу кого угодно, объединять этих людей вместе и
ставить перед ними какие-то задачи, и, работая вместе, они
могут добиться гораздо более значительных результатов, чем в
том случае, если бы они работали по отдельности. Я уверен, что
нельзя совмещать эти две роли.
Как вам удается справляться с конкуренцией, учитывая, что
сейчас существуют сотни различных компаний, как вам удается
оставаться на плаву?
Я считаю, что если бы мы просто производили одну серию за
другой, мы бы недалеко ушли. Важно, чтобы у каждого из членов
команды был мотив для работы. Мотивация - это основа хорошего
результата. Именно это убеждение всегда было центральным в моей
философии работы, и мне кажется, это одна из причин того, что
мы смогли достичь того уровня, на котором мы сейчас работаем.
Но вы также прекрасно понимаете, что, даже занимаясь самой
интересной работой, невозможно выжить на одной мотивации.
Поэтому я стараюсь обеспечивать достойную оплату.
Как вы думаете, почему такой крупный проект, как Final
Fantasy: The Spirits Within провалился в США? И еще, как вы
считаете, появится ли какой-нибудь фильм, который будет
пользоваться успехом у американских зрителей?
Вам, вероятно, известно, что фильм Final Fantasy не оправдал
возложенных на него надежд, но в процессе его создания было
разработано множество технологий, послуживших основой для
создания игры, которая пользуется большим спросом. Так что
проект все-таки оказался успешным, просто с точки зрения
вложений и отдачи средства были инвестированы в одной области,
а прибыль была получена в другой сфере. Поэтому, как вы знаете,
существует множество игр, но продолжения фильма сниматься не
будет. I.G. выпускает один большой фильм в год. Не каждый фильм
оказывается успешным, но, выпуская по одному крупному фильму в
год, на протяжении всего процесса работы мы находим множество
интересных решений.
Японская анимация оказывает влияние на современную
американскую анимацию, заметно ли влияние классической
американской анимации на японскую анимацию?
Методы, используемые в классической диснеевской анимации,
действительно отличаются высоким техническим уровнем, и в
Японии к ним все еще относятся с большим уважением, но
технология технологией, а аниматоры сегодня смотрят фильмы,
созданные студией Pixar.
В 2003 году в интервью для Newtype вы сказали, что с
увеличением количества выпускаемых аниме-сериалов, их качество
ухудшится. Сейчас, спустя три года, ваша точка зрения осталось
прежней или сейчас вы считаете по-другому?
Мне кажется, что качество, возможно, несколько снизилось, а
возможности для реализации идей расширились.
Насколько велик объем работ, который выполняется внешними
компаниями?
Во мне развит дух противоречия, поэтому в то время как многие
компании используют китайские и корейские фирмы, уникальность
Production I.G. проявляется в том, что мы не только не
используем зарубежные фирмы, но даже не прибегаем к услугам
других компаний.
Что означает сокращение I.G.?
Если я скажу, что это начальные буквы двух слов: Itsumo
(всегда) и Genki (счастливый), - думаю, вы не поверите мне. На
самом деле, это сокращение от имен Исикава, и имени моего
партнера – художника Такаюки Гото, это инициалы наших фамилий.
Несмотря на то, что сейчас я один занимаю пост президента, мы
сохранили название. Но я люблю говорить, что оно означает
Itsumo Genki.
Считаете ли вы возможным сотрудничество с американскими
компаниями?
Возможно, я буду с кем-то сотрудничать, возможно - нет, я мог
бы рассказать больше, если бы вы выключили записывающие
устройства.
Ваша компания увеличивается и расширяется, планируете ли вы
заниматься распространением собственной продукции?
Production I.G. – это компания, ориентированная на
сотрудничество с другими компаниями, а не на работу с клиентами.
В настоящий момент меня в большей степени привлекает
производство и творческий процесс, а не распространение.
Преимущество такого подхода в том, что я могу выбрать лучшую
компанию для распространения моей продукции в любом регионе.
Даже если между компаниями, занимающимися распространением,
существуют какие-то трения, меня это не беспокоит, я просто
выбираю наиболее подходящую для нас в данной ситуации компанию.
Как получилось, что GITS: Stand Alone Complex создавался
группой людей, а не отдельным автором?
Несмотря на название - Stand Alone Complex, которое, казалось
бы, подразумевает одного человека, над этим сериалом работала
группа людей. Целью работы было объединение науки, совершенно
конкретной области, и анимации, совершенно абстрактной области.
Над выполнением этой задачи работала группа людей.
В чем разница между встречами со студентами здесь и вашими
лекциями в токийском университете?
Я полагаю, главное различие состоит в том, что там я веду не
единичные занятия, а двухгодичный курс. Только 20 студентов
могут пройти этот курс, поэтому даже после поступления в
токийский университет им приходится сдавать экзамены, чтобы
попасть на этот курс. Затем мы отбираем 20 человек из общего
числа студентов. Отбор очень жесткий. На этом курсе, например,
мы проводим занятия в форме вопросов и ответов, каждый из
студентов может задать по одному вопросу, и я отвечаю на
некоторые из них. Недавно на одном из занятий мне задали 10
вопросов, которые были слишком сложны для меня, и поэтому я не
ответил на них. Честно говоря, одной из причин того, что я
согласился на эту должность в токийском университете, несмотря
на то, что я не слишком силен в теории, причина в том, что это
служит хорошей возможностью поиска новых талантов. Токийский
университет готовит больше выпускников, чем любой другой
университет. Единственная проблема состоит в том, что родители
не хотят, чтобы их дети работали на меня, потому что они
затратили очень много усилий на то, чтобы их ребенок поступил в
токийский университет, а когда он после этого говорит, что
хочет работать в Production I.G., они возражают, что предыдущие
20 лет они трудились не для этого. Я могу понять чувства
родителей. С другой стороны, я хотел бы сказать им, что это
просто замечательно, что их ребенок нашел занятие, которое
действительно увлекает его и нравится ему, и сделал первый
самостоятельный шаг в своей судьбе по дороге, которая приведет
к успеху. Я искренне верю в то, что через 10 – 20 лет эти люди,
оглядываясь назад, не будут жалеть о том, что они решили
работать со мной. Я верю в это, потому что я знаю людей,
которых принял на работу, и я не сомневаюсь, что это лучшие из
тех, кого я мог принять на работу. И уже поэтому я горжусь тем,
что могу быть их проводником в мир анимации, где они смогут
работать в лучшей анимационной компании.
И в завершение беседы я хотел бы сказать кое-что трем парням
в первом ряду (да, это сотрудники Anime Pulse). Вот что я хочу
сказать: запомните на всю жизнь, существует две цели, к
достижению которых вы не должны стремиться, это женщины и
деньги.
(с) Перевод выполнила E.S.Li, JVA Team.
Редактор перевода - Sicherheit, JVA Team.
Japanese Visual Arts issue #07
##### ################################################### ######
> НАТАЛЬЯ ЛОЗОВНАЯ. МОЯ ЯПОНИЯ. Продолжение.
- Сегодня познакомилась с замечательным сказочником,
влюбленным в бамбук. На предложение, не хочу ли я попробовать
бамбук в местном ресторанчике суси, размышляла вслух: <Ну, это
или дерево, или трава, так что можно, давайте>. На что он
коротко ответил: <Бамбук - это не дерево и не трава. Это -
бамбук>. Вечером объяснил значение этих слов.
Теперь на вопрос японцев, что мне понравилось в Японии больше
всего, я говорю: <Бамбук>.
- Адаптированный рецепт блюда под названием <сябу-сябу> для
больших домашних посиделок. Берется газовая горелка, большая
кастрюля с водой, все это помещается посередине стола. На стол
ставят тонкими пластиками нарезанное мясо (свинину, говядину,
наверное, и рыбу тоже можно), салат, грибочки и лапшу сиратаки.
Каждый берет палочками пластик мяса и на несколько секунд
опускает в кастрюлю с кипящей водой. Вся остальная заправка
опускается в воду, и каждый в свою мисочку берет все желаемое
из кастрюли.
- Скачем мы тут как сайгаки из города в город, из поезда в
поезд, из храма в храм, из одних объятий в другие, но не
возникает ощущения, что мы как-то выбиваемся из общего
спокойного ритма окружающей жизни. Они спокойны, но трудолюбивы.
Мы быстры, но ленивы.
- Некоторые переходы метро как целые города. Иногда мне
кажется, что если не знать японского, то точно никуда не
добраться.
- Пока моя спутница рассказывала очередной журналистке
правдивые байки про себя (поражает её умение всегда говорить
только правду, когда другие не подозревают и поверить не могут,
что это правда), я лежала в бамбуковом лесу и думала о том, как
долго он, наверное, растет. Оказалось, этот лес вырос за год.
Думала о красоте. Во всем красивом есть Бог, поэтому они так
тянутся, чувствуют, берегут красоту. Японские боги.
- Иногда нужно просто протянуть руку и коснуться меня, иногда
это бывает самым важным и нужным. Такие моменты быстро проходят,
но что-то навсегда остается позади.
- Японцы думают, что песня <Миллион алых роз> (естественно, в
японской интерпретации) - это их, стопроцентно японская песня.
(продолжение следует)
Наталья Лозовная
nata_lozovnaya@mail.ru
Постоянный адрес этого материала в сети Интернет -
http://russia-japan.nm.ru/lozovnaya_01.htm
Много фотографий - http://fotoblues.narod.ru
ОКНО В ЯПОНИЮ
##### ################################################### ######
> МЫ И НАШИ ПАРТНЕРЫ
Выражаем благодарность нашим инфомационным партнерам, без
которых наша рассылка не была бы такой, какая она есть:
- Общество "Россия-Япония", выпускающее замечательную рассылку
"Окно в Японию" и публикующее интересные материалы на страницах
своего сайта http://russia-japan.nm.ru
- Проект "Аниманга" (Japanese Visual Arts issue #06) за почин,
поддержку и стремление рассказать всем желающим все об аниме и
манге. Почерпнуть свежей и не очень информации можно в архиве
проекта: http://animanga.animeplanet.ru
Кроме того, мы всегда ждем Ваших статей, новостей, просто
дружественных откликов и писем. Пишите нам на ranma(*)tula.net
Обязательно заходите на нашу страничку http://www.kanpai-club.ru
и общайтесь на нашем форуме.
Если Вам понравилась наша рассылка, не сочтите за труд,
расскажите о ней вашим друзьям, родственникам, коллегам и
знакомым, всем кому интересны анимэ и Япония.
----------------------------------------------------------------
Рассылка НОВОСТИ "КАМПАЙ-КЛУБА" расспространяется
ТОЛЬКО в текстовом виде.
----------------------------------------------------------------
Общее редактирование и верстка: Андрей Илюхин
=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-=-